Paul Margenest
Assistant Réalisateur, Cadreur
Assistant réalisateur
Cadreur
Assistant Image
Assistant Plateau
Comédien
Permis de conduire
Paris France
Situation professionnelle
En fin de contrat
En recherche active
Présentation
Ancien élève de l'ESEC, je suis une personne qui a le sens des responsabilités et a des aptitudes à communiquer, comprendre les autres. Créatif et curieux de nature, je possède des capacités à diriger et aider les autres pour les motiver, ainsi qu'à être analytique.
Titre d'adjoint à la réalisation d'oeuvres cinématographiques et audiovisuelles (Niveau II)
ESEC (Ecole Supérieur d'Etudes Cinématographiques), Paris
Septembre 2007
à septembre 2010
Modules, options, contenu des cours
- Pratiques de plateau cinéma 16mm (Pierre BEFVE, ingénieur du son, directeur de la photo; Yvon MARCIANO, réalisateur):
Tournage sur plateau d'après deux scènes de film existante, en décors, avec moyens techniques et conditions de tournage en situation et temps réels. Utilisation d'une caméra Super 16mm (ARRI SR3) avec série optique ZEISS. Pratique de machinerie (PANTHER, PEE WEE).
- Pratiques de plateau cinéma 16mm (Pierre BEFVE, ingénieur du son, directeur de la photo; Yvon MARCIANO, réalisateur):
- Atelier pratique d'assistanat de réalisation (Valérie PAULIN, première assistante réalisateur):
Enseignement, par la pratique, du travail de l'assistant réalisateur, la définition de son rôle au sein de l'équipe technique pendant la préparation et le tournage du film. Formation sur les méthodes et les étapes du travail:
- dépouillement de scénarii,
- plan de travail,
- repérage, casting,
- feuilles de services.
- dépouillement de scénarii,
- Atelier pratique d'assistanat de réalisation (Valérie PAULIN, première assistante réalisateur):
- Technologies de la lumière, de l'image, du son et leurs travaux pratiques (avec Jacques MEYNARD, directeur de la photo; Pierre BEFVE, ingénieur du son, directeur de la photo):
Etude et pratique du cadre, de l'éclairage et des ambiances-lumière selon le genre esthétique désiré (film noir, comédie, etc. ).
Enseignement des techniques analogiques et numériques en production et post-production sonore (analyse spectrale du son, perspective sonore, évaluation des niveaux, etc.).
Apprentissage des notions d'optique, d'image photographique, de température de couleur et de colorimétrie. Etude détaillée des différents types de matériel d'éclairage et de matériel de prise de vue (magasin, accessoires optiques de la caméra, accessoires mécaniques, machineries diverses, filtres, etc.).
- Technologies de la lumière, de l'image, du son et leurs travaux pratiques (avec Jacques MEYNARD, directeur de la photo; Pierre BEFVE, ingénieur du son, directeur de la photo):
- Créativité technique (avec Michel CHION, compositeur, réalisateur et théoricien, écrivain et essayiste):
Initiation au maniement de nouveaux moyens technologiques. Le but étant de comprendre pourquoi leur renouvellement constant semble geler la capacité d'innovation et de création technique. Cet enseignement permet aux praticiens du cinéma de dominer la technique et de la soumettre à leur créativité.
- Créativité technique (avec Michel CHION, compositeur, réalisateur et théoricien, écrivain et essayiste):
- Atelier de photographie (avec François PRESCHEZ, photographe):
Enseignement sur les bases techniques esthétiques de la photographie. Etudes détaillant l'ensemble des choix qui s'offrent au photographe (supports, paramètres d'un cadre, utilisation de la lumière). Atelier pratique permettant de réfléchir une prise de vue et d'exploiter au maximum les ressources de la photographie. Enseignement du développement d'un sens de l'observation et l'apprentissage d'expression d'un point de vue personnel en utilisant la technique de manière créative.
Etude de travail de quelques photographes (Henri Cartier-Bresson, Robert Capa, Diane Arbus, etc.).
- Atelier de photographie (avec François PRESCHEZ, photographe):
- Histoire de l'art (avec Delphine MERCIER, enseignante à l'école du Louvre):
Panorama des bouleversements esthétiques, de l'Antiquité à nos jours, afin d'exercer le regard à cette gymnastique nécessaire entre l'image-plan et l'image-mouvement. Analyse iconographie classique. Matières abordées: thèmes antiques, découverte de la perspective, clair-obscur, évolution du traitement des couleurs et de certains motifs récurrents, fonction dramatique des décors, réalisme, impressionnisme, cubisme, etc...
- Histoire de l'art (avec Delphine MERCIER, enseignante à l'école du Louvre):
- Analyse filmique (avec Camille VIDAL NAQUET, auteur et réalisateur):
Instruction permettant de passer du simple regard de spectateur à un regard analytique et synthétique. Travaux autour de grands cinéastes (Alfred Hitchcock, Brian de Palma, Michelangelo Antonioni, Pedro Almodovar, Ingmar Bergman, etc.).
- Analyse filmique (avec Camille VIDAL NAQUET, auteur et réalisateur):